「四月は君の嘘」は、 2014年10月から2015年3月まで放送された全22話のテレビアニメ。
君嘘も早いもので10年以上前の作品になったのか。マジかよ、マジで早いっての。
これは当時から話題だったのでリアタイしていました。かをちゃんがめっちゃ可愛いのと感動的な物語性が大変良かった。我が心のメモリーの中では、しっかりと名作入りを果たしたやつ。うちのお兄ちゃんに勧めてみたら面白くて1日で全部見たと好評を得たのも思い出。
それがこの4月上旬までYouTubeにて全話無料解放されていたのを久しぶりに再視聴したらやっぱり良かった。
あの時かをちゃんに萌え、有馬くんの人生を応援し、椿ちゃんをマイケンにしたくないと願った記憶に嘘はなかった。今回見ても同じことを思ったもの。
4月になれば4月バカだのエイプリルフールだのでエンタメとして世に嘘が飛び交うことだろう。そんな中、嘘のないガチの名作のこちらも春のエンタメの波として久しぶりに私の青春に飛び込んできやがった。おかえりなさい青春。
このアニメ以降に出てきた後輩作品の中には嘘みたいなクソアニメも多く見られたものだが、こちらの作品は嘘のないマジの名作だから安心して見れます。
この懐かしい再会はそりゃ嬉しかったけど、この4月からは新作アニメが始まり過ぎているから過去作を追うのも結構大変でしたな。つうわけでそろそろ半分が終わる4月だが、始めの第一歩からこの瞬間までずっと楽しかった。
この作品は作家業界からも評判が良かったみたいで、確かワンピースの尾田先生も褒めていたんだよな。何かのメディアでその情報を伝えていた。
原作は月刊少年マガジンで連載され、アニメはノイタミナ枠で放送されていた。これもマガジン作品だったんだ～。最近のマガジンの作風だとこういうのって珍しいのではないかな。私は雑誌は読まないからアニメ化したものしか知らないが、最近のマガジン原作アニメにはネタったのが結構集中しているように思える。面白いのもあるけど、フザケた作品もあるからカオスコンテンツだよな。
あの頃のノイタミナらしい作品ではあったのかもしれないな。ノイタミナといえば、かつては従来アニメを概念的にひっくり返す新進気鋭な顔ぶれが揃ったものだが、昨今は全体的に勢いが落ちたような。あのノイタミナがリメイク枠みたいになったのも時代か～となる今日このごろ。
とまぁ栄枯盛衰、諸行無常あるのがこの世の真理だな。ここ10年ちょっとを振り返ればそんな事も思えて来る。
とにかくこの時代は良かったんだよな。こんなに良い作品が出てきたのだからね。君嘘はネタったクソ要素無しの秀逸青春ドラマです。10年代真ん中くらいの時代なら今みたいにネタったクソアニメも少なかったんだな。
もう今後こういうパワーを持った上質な作品は出てこないのかもしれない。時代が名作を生むこともあれば、その逆で時代によって封じられることもあるだろうさ。そんな時代の中で作品を生み出すのはいつだって人。その人、中でも作家が育つ環境を時代が潰すこともあるのかもしれない。
こうしてちょっと懐かしい時代の輝かしい部分を見てみれば、今と比べてあの頃は良かった～と思っちゃうこともあるよね。こうして私の心に懐古厨の城壁がぶっ建てられるようになるわけか。今のアニメシーンを見れば、客観的にこう思うのも結構納得できるんだけどね。
こちらには大変ハマり、アニメとコラボしたクラシック名作CDも当時はよく聴いたものだ。有馬くんとかをちゃんのコンビがCDジャケットを飾ったもので、コレクションアイテムとしても良かったんだよな。これきっかけでクラシック曲をもっと聴きたくなった人もいたことだろう。
アニメ主題歌も全部良かったんだよな。OP曲、ED曲が前後期に分けて計4曲あった。4曲それぞれが本編とマッチした内容でどれも良かったんだよんな～。当時からも聴けばエモくて泣ける～となったものだ。アニメと共に主題歌も懐かしく楽しんだよ。
では思い出たっぷりな作品の本編の感想と行こう。
内容
天才ピアノ演奏家 有馬公生の青春を描いたものである。
彼の人生に春風と共に舞い降りた美少女ヴァイオリニスト 宮園かをりとの交流を通して、音楽が生み出す美しき奇跡を堪能出来るものである。
心で奏でるメロディアスな青春ライフが今ここに。
感想
10年以上前のアニメだけど絵がめっちゃ綺麗だな。季節感丸出しな美麗な背景、やっぱりあの頃から変わらずトゥルントゥルンなかをちゃんの唇の描き方、今見ても華やかな絵面でよろしい。
有馬くんが図らずも盗撮を決め込んでしまったかをちゃん降臨の冒頭シーンからもうキュンキュンです。こんなのもう春風と共に舞い降りた天使か妖精かって感じだよな。あの序盤のシーンでかをちゃんの圧倒的メインヒロイン感を伝えた演出が良い。
コレはまず第一にあの日恋したアニメヒロインのかをちゃんを楽しむ時間なんだよな。見どころは様々だが、ビジュから持っているストーリーまで完成度が高いヒロインの彼女を眺めるだけで儲けものなのよ。
激動のドラマを持つ強烈なヒロイン性が放つ喜怒哀楽全てを見事演じた種ちゃん（種田梨沙）の芝居も本当に良かった。最終回のお手紙読みましょうコーナーの読み上げなんてマジで良くて泣いたものな。
これの番組ラジオも好きで聴いていたんだけど、その際に種ちゃんが親に見せて恥ずかしくない仕事が出来たと言って宮園かをりを演じたことを誇っていた事も重い出す。そりゃ我が子がこんな良い演技をすれば親も胸を張れますわな。
お話に引き込まれますな～。ストーリーや構成に無駄なく進行するもので22話あったのを一気に見ても疲れなかった。
1話目冒頭で野球ボールを頭に食らう有馬くんの冴えないこと。窓ガラスをぶち抜いての頭部ヒットとなったのは可哀想過ぎる。その時に有馬くんがガラケーにイヤホンをセットして曲を聴いていたのも懐かしい絵面で良いな。この時はまだガラケーの時代だったのね。私は今でもガラケーなので、ちょっと昔の作品を見ていてガラケーが出てくるとなんだか嬉しくなってしまう。
音楽を通じて生まれた人生のトラウマが有馬くんの青春を圧迫する。こんなに爽やかな画風で初っ端から提示されるテーマが激重い。そこに突っ込んで来たかをちゃんが少々荒療治な精神ケアを行なうことで、有馬くんはトラウマを脱して演奏家として再出発を果たす。
音楽を通して二人が魂の交流を深める青春ドラマは美しい。ていうかコレって高校生の話かと思っていたらまだ中学生だったんだ。有馬くんが中学生であんなに重い過去と足取りが重くなる未来を持つことになっていただなんて、かなりキツイだろ。
有馬くんのママはかなりのスパルタ教育ママで怖い。ぬるいピアノ演奏なんてしていたら杖でガキをしばくという恐怖シーンもあった。出血するまでやってくるからそりゃトラウマにもなるわな。
トラウマからピアノ演奏の途中で音が聞こえなくなるという心理的な耳のバグが生じる。あの際に有馬くんが水に沈んで無音になる表現は当時からもしっかり覚えていた。綺麗に見えるけど不安感を高めるものでなんか怖くもあったんだよな。
有馬くんと怖いママとの関係性も複雑で単純な虐待ではなく、ママの心を思えば悲しくなる。杖でガキをしばくのはもちろん良くないことであり、そこの正当化は難しい。いや無理なのかもしれない。でも息子への期待があったこと、自分の死期が近づいていたことでピアノ弾きのテクとして叩き込めることは手段を選ばず全て叩き込みたかったこと、これら愛が絡んでの事情があって母の暴走事件が起きた。愛があっての行いだからあんまり強くは憎めない。テクニックを叩き込みたいスパルタ精神が直ちに悪となるわけではないが、杖まで叩き込むのはダメだよね。
この恐怖のママを能登麻美子が演じた事は当時だと意外に思えた。これのもうちょっと後には、ジョジョでもっと恐怖と狂気を盛った山岸由花子の芝居をするようになるんだよな。それを思えば、この時点で恐怖の女の芝居の片鱗が見えていたわけだ。
音楽センスと手が仕事道具となるのがピアニスト。ならば手を怪我するような事はガキの頃からもさせてはいけない。そのために有馬くんが遊びたい盛りに他の子供達と一緒に遊べない、飼っていた猫を処分されるといった厳しい教育シーンも目立った。
ここらへんは手が命のプレイヤーとしては仕方ない部分もあるだろうけど、幼少期にコレだったら間違いなく精神的に窮屈な思いをするよな。怖いママだ。
段々とめくれてくる天才ピアニストの暗い過去の物語が大きな見どころ。そこに強めの特効薬として投下されたのが天使のようなヒロイン かをちゃんこと宮園かをり。マジで可愛い。綺麗な金髪、その毛量が最高に良い。
かをちゃんが本当に良い子なのよ。深めに掘られた青春の落とし穴にハマり中の有馬くんを引っ張り上げて日向に出すなら、ちょっとくらいのケアじゃなんともならん。そこはかをちゃんくらい強引に引き上げてくれる力が外から働くのを待つしかない。
で、彼の人生にとっては救いの風となったかをちゃんの存在が尊い。一陣の風の如く通り過ぎて行く彼女の存在は、春が運んだ奇跡だったと言えるだろう。有馬くんが長く引きずった暗い過去を1年と経たずに解放してくれた仕事ぶりがジャンヌ・ダルク過ぎる。
このかをちゃんも大変情熱的な子で、見ていたら胸が熱くなるのよ。そんな彼女の情熱が人生最後の残り火だったと気づく展開にはショックだった。不治の病で死期が近づくのに恐怖する中、残った命に本気で向き合う。その健気だが勇気を感じる生き様に感動した。
武者小路実篤の本で、生と死はどちらかにどちらかが付随するもので表裏一体の関係にあると言っていた。二つはそれぞれを引き離して考えられるものではないから、かをちゃんは若くか弱い身でも両方を背負って一生懸命生きる。こんなのを見せられたら泣いちゃうよ。
かをちゃんが病院通いをしている、使用している薬の量が多いという不穏な要素は割と早い段階で分かって来る。これのキツいのが、お見舞いをする過程で有馬くんが「これ、助からないやつじゃね？」と段々気づいてくるところ。先に逝った母の病状悪化の経験から彼はそこを察するのが早かった。
母が死んだことにトラウマがあり、そこから救ってくれた少女もまた同じ道を辿って自分の前から消えるとなれば、中学生少年が精神にくらうダメージとして致死量過ぎる。この短いスパンで大切な人を二人も失ったらもう彼は立ち直れないだろ。見ているこちらにも絶望が伝わりました。
とにかく有馬くんにとって人生ハードモード過ぎる。ピアノの天才という神から与えられしギフトがあるが、そこから大きくマイナスとなる人生イベントがキツすぎる。でもかをちゃんが最後まで一生懸命生きることを諦めない姿勢を示すことで、彼の心の支えになる。そうして精神で強く繋がる命の物語が良いんだよな。
あとは死ぬのを待つだけだったかをちゃんが、もう一度有馬くんとコンビを組んで演奏することを目標にリハビリを頑張るシーンなんか色々な感情がこみ上げて来て見ていられない。リハビリを頑張ると宣言する娘を泣きながら見ている両親の反応を見れば、こちらももらい泣きしてしまった。
あれはあれで悲しくはあるのだが、命のきらめきとして綺麗に見える。有馬くんが頑張って演奏する姿を見れば、自分にも演奏したいという未練が生まれたというところに彼女のガッツの強さが見えてくる。屈強な精神を持つ子で良いじゃないか。こんなタフな子が育つ時代がこの時期だったのです。
シリアスに印象的なのは、もっとしっかり練習しないと時間はあっという間に過ぎるとかおちゃんが珍しく声を荒げて有馬くんに説教したところ。入院先でその言葉を受けた有馬くんは、死期が近づく程母がヒステリーを起こした事を思い出す。ここで入院生活をする二人の行動が重なって見えたことで、有馬くんの中の絶望が加速することになる。ここは胸が痛くなるシーン。
制限時間がある中、その終わりが近づけば人は確実に焦る。それが分かることで、怖いけど説得性があるシーンだなと頷けた。
かをちゃんが入院してからは、お見舞に行ってカヌレを渡そうかとなる有馬くんだが、その実行がグズグズするのがまた良いな。かおちゃんと渡くんとの関係を気にしたり、そうでなくてもこういう場面でのコミュニケーションの駆け引きが不慣れなためグズグズしてしまう。
「グズグズすんな、早く行け！」とツッコミながらも、あのグズグズする奥手な男子感には可愛いとも思ってしまった。
これを見ればまず「カヌレが食いたい」となるのもあるあるだな。こんなにカヌレという菓子が印象に残る作品も本作と「映画クレヨンしんちゃん暗黒タマタマ大追跡」くらい。先に公開されたしんちゃんの映画では、カヌレのことを尻の穴みたいな見た目と紹介していたのが面白かった。
カヌレなら食ったことがあるとは思うのだけど、具体的にどんな味や食感なのかを記憶していない。それくらい親しみとしては薄すぎるものだから、もう一度食わないことにはどんな菓子か分からん。こないだ高島屋で売っていたので、小遣いが余りまくってしょうがないという月が来たら買って来て食ってみよう。まぁそんな月が来ることなんてまず無いことだと思うけど。
演奏のパートナーとして交流を深める中、有馬くんは後半に来てやっとかをちゃんが好きだと己の気持ちを理解する。鈍感で遅いんだよな。そりゃかをちゃんみたいな圧倒的美少女なら好きになるさ。
最初に彼女に抱いた想いは憧れだったが、その気持のまま付き合うことで当初の想いは愛へと昇華された。ポエミーなこの表現が確かなものだと分かる過程がしっかり描かれているのが良い。恋愛ものとしてもピュアな感じで良きです。
最終回で解禁されるかをちゃんのありったけの嘘の告白。あれには涙腺をやられた。
実は最初から有馬くんのファンで幼少期からも彼を知っていた。その上で全て仕掛けられたことだった。
誰かの中で永遠のものとなるような何かを残したいと願うかをちゃんの想いが尊い。一生懸命生きて有馬くんの人生の一部となったことで、宮園かをりの軌跡は後世にも残ります。手紙を読みながらそれを感じている有馬くんの心が叫びたがっている。
手紙で告白する「好きです」の想いにもキュンです。3段活用で3度口にされるあのワードに胸を射抜かれた。これを読み上げる種田梨沙の熱演も良き。こんなの芝居しながら泣いちゃうだろ。
最近はバカみたいなアニメばかり見ているから本作の特にココを見た時には一層泣けたよ。最近になるほどアニメを見て泣く事が減ったよね。私の水分量が減ったとかでなく、そもそもそういう作りじゃないアニメが増えたから。
本作の落ちとなるココを見た時には、人を感動させて泣かせるような何かを作るのって素晴しいことだなと思った。同時にそれは難しくて簡単ではないとも知った。
有馬くんを暗闇から救って人生新章スタートの地に立たせてくれた功労者のかをちゃんだが、その付き合いは実に短かった。中学生活の途中から仲を深めて、卒業を迎える前にはいなくなってしまった。
これを見て思うけど、人生を変えてくれる出会いってのは、長さが重要ではないのだな。一瞬の邂逅でもそれまでの人生の価値観を変え、これからの人生をも変えて行くきっかけになるものだ。かをちゃんは彼の長い人生においては一瞬で通り過ぎた春風となってしまったが、一生記憶に残ることになるだろう。泣ける。
そして迎えたラストシーンで彼が感じるのは春の訪れだった。かをちゃんと出会った春、そしてかおちゃんがいない春、同じ春だがしっかり違っていることをまざまざと感じながら彼は未来を歩むのである。ジワリます。
ここから先は、椿ちゃんや渡くんが弱った彼を支えて行くのだろうな。そんなことを思わせる中で終劇。喜怒哀楽様々ある激動の人生の中で、有馬公生の心はしっかり成長しました。そう分かる落ちでした。素晴しい。
かをちゃんがいなくなったことで、最終的には繰り上がり優勝の形で描かれた椿ちゃんだが、それ抜きでも彼女は完成度が高い一級ヒロインだった。本来マケイン枠ではない。
かおちゃんが良すぎたことでやや霞むかもしれないが、本作を見れば絶対に椿も良いとなる。感想として彼女に触れないわけにはいかない。
こっちもとにかく良い子なのよ。有馬くんとは幼馴染で、弟の世話をする姉貴のような感じで関わってくるが、その気持ちが本当のことではないと段々気づくようになる。
有馬くんと椿ちゃんが揃って色恋の事に鈍感なんだよな。椿ちゃんは有馬くんが好き、それに気づいていないのは当事者二人だけであり、周囲の皆はそれを知っていたと最終回でかをちゃんがバラしていた。これが二人の関係性を集約したものになっているからかをちゃんも良く見ている。
椿が一度は野球部の先輩と付き合うのだが、そこでも考えるのは有馬くんのことばかり。これはどういうことだろう？と自分で自分の気持ちが分からなくなるのがまた良い。青春の中でしっかり惑っている。
自分以外の男が好きなのに、本人はそれを分かっていない。察しの良い野球部先輩男子は、椿の本心に椿より先に気づく。そこで本来は振られてやるのが良い失恋男のマナーなのだが、先輩は他に好きな人が出来たと嘘を言って自分から振ることで椿の心の解放をプッシュしてくれる。この先輩男子くんも自分が傷つきながら椿を最後まで気遣うめっちゃ優しい彼で良かった。ゆえに全てに気づいた後になって、彼を傷つけたと懺悔の涙を流す椿の姿がなんともまぁ痛々しいけど可愛くて良いな。めっちゃ青春している。
有馬くんはどこまでも優しく公正で誠実。だから跳ねっ返りで男勝りの椿ちゃんのことも等身大の女の子として扱ってくれる。「椿は女の子だよ」の人類共通理解の当たり前のことでも、有馬くんからもらうその言葉だけは椿の中で輝くキュンワードになる。そこが分かる描き方に萌えて悶える。
有馬くんとかをちゃんが音楽について活発に意見交換をしていれば、それを傍で聞く椿ちゃんは、自分の分からない話ばかりしないでと可愛く嫉妬の想いを出してくる。あそこにも萌えでした。
椿ちゃんの告白が彼女らしく強気で良い。「あんたは私と恋するしかない」という男前ムーブがすごい新スタイル告白をあやねる（佐倉綾音）の声で叫ぶアレには胸を射抜かれました。椿を演じるあやねる、めっちゃ輝いていた。コレは実際に言ってみたいアニメ名言集に加わりましたね。他にどんな名言があるのかも今度公開したいと思う。
これを言った後もまだ強気な彼女が良いじゃないか。女から告白を受けたらその日くらいはそいつのことをいっぱい考えるだろうからしっかり苦しめばいいとドキドキしながらシメシメにもなっている椿ちゃんが良い。強気な彼女ならではの告白後振り返り会でした。
親友の渡くんも良いのよ。恋多き少年ゆえ女好きでチャラく見えるが、好きな子のためなら何でもしてあげたいと誠実に向き合う男前精神も持っている。かをちゃんの事も遊びではなく真剣だったようです。
まだ恋を知らなければ、自分の中にその想いがあるとも気づかない有馬くんに向けて、核心を突く野暮を避けた上で最大限ヒントをくれる気遣いな恋の伝道師ぶりを見せた。こいつもめっちゃ良いヤツで好きなのよ。
先日視聴した「恋と嘘」では、恋に奥手な見るからに童貞っぽい主人公男子を演じていた逢坂良太が、こちらではそこの理屈がよく分かったナイスガイを演じているから芝居のギャップが激しい。まぁこっちもこっちで「恋と嘘」の話だったよな。
絵見、武士のライバルピアニスト達も良いキャラをしていた。二人は有馬くん打倒に闘志を燃やす刺客ではあるのだが、それ以前に有馬くんのファンであるというのがすぐにも剥がれて来る裏設定。そこは可愛い。
最初は有馬くんアンチだった三池くん、凪ちゃんらガキ共も彼の演奏を聴き、人となりを知る中で彼のファンになる。皆有馬くんが好きなのよ。彼もモテモテだな。
凪ちゃんがよく言う「陳腐です」も耳に残る名台詞。この世に陳腐なものならたくさんあるが、この言葉はあまり使わないから当時は印象的に思えました。
大変愛された作りの作品で、映像化に成功したものだと声を大にして言えます。映像化が失敗した例も多くあるからこそ成功例が目立って記憶されます。アニメとして恵まれた作品でしたな。
10数年ぶりにまた見れてとても嬉しく思います。かをちゃんが思い出の女過ぎて眩しいぜ。26年春はスタート早々良い思いが出来ました。ありがとう。名作に感謝と祝福の喝采を。それから胴上げもおまけしちゃう。
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